Genealogie

V →Christian (1687–1751), Maler, vermutl. durch Vermittlung Gf. Kollowrats in d. Werkstatt v. M. W. Halbax u. unter Einwirkung P. Brandls ausgebildet, benutzte als Vorlagen u. a. Kupf. d. röm. Hochbarock, 1735 als Porträtmaler in d. Prag-Kleinseitner Malergilde aufgen. (s. W, L), S d. Häuslers Michael in Priesten b. Karbitz;
M Ludmilla Spannaberger;
B →Franz Karl (1720–56), Maler in P., →Franz († 1743), Maler in P., →Christian (1722–84), Maler u. Musiker in Würzburg, →Jan Eustach (* 1726), Musiker (Harfe) in Würzburg u. Gunzenhausen, →Anton († 1806), Kupferstecher;
– ⚭ Prag 1751 Ludmilla Illinger (Klinger ?);
7 K;
N →Joh. Jak. Norbert (1755–1814), Miniaturmaler in Ansbach, 1780-94 in Rom, Prof. am Konservatorium in P., 1791 Prof. a. d. Ak. Florenz, Schriftsteller (s. W, L).

Biographie

Aus dem Kreis handwerklicher deutscher Maler und Bildhauer, unter denen G. auf der Prager Kleinseite lebte, hebt er sich als einziger heute noch bekannter und geschätzter Künstler hervor; sein Werk wurde in besonderem Maß Ausdruck seiner Zeit. – Als Sohn des Hofmalers des Grafen Norbert Vincenz Kollowrat-Liebsteinsky wurde G. durch diesen seinen Paten und Mäzen gefördert. Er erhielt die Grundausbildung bei seinem Vater (Entlassung aus der Lehre 1737) und empfing weitere Anregungen in Prager Adelsgalerien. Für seine Wanderjahre in Wien und Deutschland spielten vermutlich die Beziehungen der Kollowrat zu den Schönborn in Würzburg, zu den Montfort und Seinsheim eine Rolle. Ein Ausbildungsverhältnis zu bestimmten Künstlern oder eine Lehrzeit an der Akademie in Wien ist für diese Zeit nicht nachweisbar. Sein eigentliches Vorbild, Franz de Paula Ferg, hatte er vermutlich schon in Prag studiert. Dieser stellte für ihn das Bindeglied vom niederländischen Genre (Wouverman, Teniers, Berchem) zu dessen italienisch-französisch bestimmter Variante dar (Watteau, Pater, Fragonard, Robert, Boucher). Neben der Landschafts- und Genremalerei Grafscher Tradition wurde für G. die für die Wiener Schule typische Verbindung zum venezianischen Rokoko verbindlich. Sein Selbstbildnis läßt vermuten, daß er in Wien in Kontakt kam mit Johann Martin Schmidt (aus Krems). Dort nahm er technische und künstlerische Anregungen auf, und es ist naheliegend, zu vermuten, daß er darauf in Bayern und in Würzburg die Malweise Amigonis und Tiepolos studierte. Thematisch bleibt er dem kleinen Genre niederländischer Herkunft verhaftet, wie es sich seit dem 17. Jahrhundert in Frankreich und Italien weiter entwickelt hatte. Um 1750 kehrte er nach Prag zurück und legte nach einer Aufforderung vom Oktober 1751 im Oktober 1752 der Prag-Kleinseitner Malergilde das Probestück vor und wurde aufgenommen. Im April 1753 wurde er Principal (dabei als Landschaftsmaler bezeichnet). Seine Bilder wurden von Händlern weiterverkauft, unter anderem auf der Messe in Leipzig. Durch Stiche seines Freundes Johann Balzer fanden sie weite Verbreitung.

Die Anregungen zu seinen Kompositionen empfing G. von Anfang an überwiegend aus Kupferstichen, von welchen er ganze Kompositionen, Einzelfiguren und Staffageteile übernahm und vielfältig variierte. Nachweisbar ist die Verwendung von Stichen nach Watteau, Vernet sowie den bei Johann Wagner in Venedig verlegten Serien nach Bildern von Longhi, Flipart, Zais und Zuccarelli. Selbstwiederholungen sind dabei für seine Arbeitsweise typisch und waren in der Zeit durchaus üblich. Bezeichnend für seine Auffassung ist die Mischung von niederländischen, französischen und italienischen Zügen. Im Motivischen niederländisch-realistisch, sind seine Szenen im Gehalt französisch-arkadisch, und die Farbgebung ist italienisch-luminaristisch. Seine undatierten Bilder kann man nach der künstlerischen Entwicklung und den wenigen historischen Anhaltspunkten in eine zeitliche Aufeinanderfolge beziehen: in der 1. Periode herrscht ein deskriptiver Kolorismus, der Raum wird durch Figuren und landschaftliche Versatzstücke gestaltet. In der mittleren Zeit herrscht eine schönfarbige malerische Komposition rein dekorativer Flächenfüllung, und in den 50er Jahren beginnt eine Wandlung, indem sich die erworbene Lockerheit der Malweise verbindet mit einer neuen Sorgfalt und Liebe zum Einzelnen und nun das Erlebnis des breiten landschaftlichen Raumes spürbar wird. Durch seinen frühen Tod erfährt diese Phase keine größere Ausweitung. – Als böhmische Note innerhalb seines Werkes würde man seine heitere Musikalität, den Humor und den Phänotypus seiner Figuren bezeichnen. Mit dem Maß, mit dem gegen Ende seines Schaffens die italienische Note abnimmt, wird ein ausgesprochenes Landschaftsgefühl bemerkbar, wie es im Werk des gleichaltrigen Johann Christian Brand für die weitere Entwicklung in der deutschen Malerei bestimmend wurde. Im Thematischen sind es in dieser Zeit die freudig beschäftigten kleinen Figuren anakreontischer Dichtart (Hagedorn und Geliert gehören der gleichen Generation wie G. an), die seinen Bildinhalt ausmachen. Heiterkeit und Helligkeit spiegeln den Lebensoptimismus der Aufklärung, die Neigung zum Natürlichen und Empfindsamen.

Werke

In öffentl. Bes.: Prag, Národní Gal. (251), Mus. Hlav. Města Prahy u. Národni Mus.;
Brunn, Landesmus.;
Berlin, Stiftung Preuß. Kulturbes., Gem. gal.;
Dresden, Staatl. Kunstslgg.;
Innsbruck, Tiroler Landesmus. Ferdinandeum;
Graz, Mus. Joanneum;
Wien, Barockmus.;
Nürnberg, German. Nat. mus.;
Aachen, Suermont Mus.;
Bamberg, Residenz;
Helsinki, Ateneumin Taidekokoelmat;
Hermannstadt, Gem. gal.;
Slgg. in d. Tschechoslowakei (Kloster Strahov in Prag, Kloster Hohenfurth, Stift Ossegg, Städt. Slg. Brüx, Schloß Rosenberg/Moldau, Schloß Jetřichowitz, Künstlerhaus Mähr.-Ostrau, Prämonstratenserstift Tepl). - In Privatbes. in Hamburg, Stuttgart, Michelstadt. - Möglicherweise kommen unter d. G. zugeschriebenen Bildern solche s. Brüder vor;
es ist nicht bekannt, wieweit Franz Karl u. Peter Paul Christian im selben Stil malten. Bei d. Fehlen v. Signaturen ist d. Kupferstichmerk Joh. Balzers (228 Stiche nach G. aus d. J. 1777-89 bekannt, dazu 50 aus d. J. 1775 erwähnt, dgl. 22 aus d. J. 1777–87) d. einzig feste Anhaltspunkt. - Zu V Christian: Urkundl. gesichert 2 Altarbilder, 1730 (Milleschau, Pfarrkirche);
zugeschrieben 2 Phantasiebildnisse (Schloß Reichenau a. d. Knežna). - Zu N Joh. Jak. Norbert: Über d. Malerei d. Griechen, od. Entstehung, Vollendung u. Verfall d. Malerei, 1810;
Kaiser Karl III., 1784 (Trauerspiel).

Literatur

ADB X;
P. Toman, O životě N. G., in: Volné Směry 18, Prag 1912;
ders., Glosy k životu s dílu N. G., ebd. 19, 1918;
ders., Nový slovník čs. … umělců, Prag 1936;
A. Podlaha, in: Památky archeologické 25, I, ebd. 1913, S. 183, 30, 1918, S. 59, 34, 1925, S. 271;
V. V. Štech, Úvod v katalogu výstavy N. G. ve Feiglově galerii, ebd. 1932;
A. Matějček, N. G., ebd. 1937 (P);
J. Nissen, Neuer Btr. z. Forschung um d. böhm. Maler N. G., Diss. Prag 1945 (ungedr., W-Verz. u. Urkk.auszüge);
V. Novotny, Btr. zu d. Anfängen d. Malerarb. N. G.s, Cestami Uměni, Sbornik praci poctě šedesátých narozenin Antonína Matějčka, ebd. 1949;
J. Kříž, Diss. u. Cat. raisonnée, ebd. o. J. (n. 1945);
Wurzbach V (W, L auch f. Fam.);
Topičův Sbornik literární a umelěcký VIII, Prag 1920/21, S. 328-33;
ThB (auch f. Fam.).

Porträts

Selbstbildnis (?) (halbfigurig) mit Palette u. Pinsel, vor 1745 (Prag, Národní Gal.);
Selbstbildnis mit Fam., n. 1751 (ebd., ehem. Slg. Chaura), Abb. b. A. Matějček, s. L.

Autor/in

Zitierweise

Zick-Nissen, Johanna, "Grund, Norbert" in: Neue Deutsche Biographie 7 (1966), S. 220-221 [Online-Version]; URL: https://www.deutsche-biographie.de/pnd119244381.html#ndbcontent